1978年岁末之际，中央明确了文艺界可以开展艺术形式与风格多样化探索的新方针，这一转变如同一道曙光，给予饱受政治运动影响而疲惫不堪的艺术家们以喘息的机会，并促使艺术创作实践从单调的政治服务转向更丰富多元的人文表达。创作于1979年的《无题》被刘焕章视为最能代表自己人体雕塑成就的杰作。本作原名《悔与恨》，深刻表达了艺术家对特殊时期的反思。70年代末社会恢复正常秩序，狂热思想逐渐降温，人性的回归使得女子开始反思当年的荒唐之举。对亲友无端攻讦最终换来四分五裂的家庭，后悔、羞恨多重情绪交织，女子终于不堪重负，半跪于地，苦楚的泪倾泻而出。石的永恒性将一时的情绪爆发凝固，就像人的过往不会随着时间消逝无踪，反而以沉重的情绪萦绕在生活的方方面面。刘焕章取法先秦两汉时期浑厚凝练的浮雕风格，融入构成主义语言，用几何的思想方法考虑形体结构问题，《无题》即是刘焕章结合传统文化与现代主义元素的典型创作，弯曲的手臂线条为女子头与背部提供支点，使人物重心、比例达到和谐统一的境界，整个雕塑浑然一体，凝聚艺术家对“形”的精湛把控。刘焕章在石材天然形状的基础上对人物头、手稍事雕琢，以高度概括的造型语言充分表现人物内在情态。《无题》将观众视线从政治运动的阴影中转移到对人道主义的关注，引导人们反思特殊时期的种种历史教训以及人性在其中的挣扎与蜕变。